西方37大艺术是指在西方艺术史上，具有重大影响力和代表性的37位艺术家及其作品。这些艺术家跨越了不同的历史时期和文化背景，从文艺复兴到现代主义，他们的创作不仅反映了个人的思想与情感，也深刻影响了后世艺术的发展。
文艺复兴时期，以达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔为代表的艺术家，将人文主义思想融入到艺术创作中，开创了以自然主义和写实主义为主的艺术风格。他们通过对光影、空间和人体解剖的精细研究，使得绘画与雕塑达到了前所未有的高度。
进入巴洛克时期，艺术风格又发生了变化。卡拉瓦乔以其对比强烈的明暗手法和生动的人物表现，引领了激情与戏剧性的艺术潮流。而伦勃朗则在光影运用上达到了巅峰，展现了人性深处的复杂情感。
18世纪末至19世纪，自然主义与印象派的兴起，康斯太布尔和莫奈通过新技术和理念，捕捉了瞬息万变的自然景象，强调色彩和光线的表现。此后，现代艺术又推动了形式与内容的革命，毕加索的立体主义和达利的超现实主义，颠覆了传统艺术的条条框框。
总之，西方37大艺术家及其作品的多样性与创新性，为世界艺术宝库增添了辉煌的一页。他们不仅改变了我们对艺术的理解，更启发了无数后继者，激励着艺术在不同文化和历史背景下不断演变与发展。